— Мне казалось, что из глубины большой сцены актёров не слышно. Что мне оставалось делать? Хоть выпить, раз уж всё провалилось…«Да быстрее бы это кончилось!», — думаю. И вдруг слышу — аплодисменты всё не стихают и не стихают. Потом прибежал режиссёр, схватил меня и вытащил на сцену. И зрители всё хлопали и хлопали. А после эту пьесу стали в разных театрах ставить, — вспоминает Степан Лукич.

К слову, пьеса ставится в театрах страны до сих пор. Спустя 40 лет в театре имени Бестужева снова готовят премьеру спектакля, с которого всё начиналось. На этот раз постановщиками спектакля будут режиссёр Александр Лобыгин, художник Николай Левашов и балетмейстер Владимир Лопаев. Примечательно, что в ходе репетиций Степан Лобозёров внёс существенные правки в текст, вариант которого есть только у Русского драматического театра в Улан-Удэ. По мнению театралов, после правки пьеса обновилась, стала современнее, финал оптимистичный, но в духе мастера, который себе не изменяет.

— Эта пьеса о человечности, которая сегодня так нужна всем нам. Я не знаю, будем ли мы услышаны, но, по крайней мере, вклад свой сделаем. Разговор на вечные темы нужен нам всегда, чтобы снова и снова ощущать свою первозданность. Её мы покажем через мир девочки Кати, мир детства, который объемлет каждого человека. Просто мы, порой, не замечаем главного. Как говорится, «а слона то мы и не заметили»… В пьесе есть слон, которого нарисовала Катя, идущим среди берез. Его–то взрослые и не заметили. В пьесе ребёнок ставит вопросы, отвечая на которые, взрослые постепенно возвращаются в святая святых — в лоно природы, в первозданность, — говорит Александр Лобыгин.

По замыслу режиссёра, драматическое повествование будет перемежаться с пластическими этюдами в постановке очень авторитетного в театральной среде, известного балетмейстера — Владимира Лопаева.

— В спектакле есть определённая сценарная канва и некий мир, в котором живёт девочка Катя — юная художница. Этот мир немногословен — он либо обнимет, либо улыбнётся. И вот это ощущение мира глазами ребёнка мы передаём только через движение. Тело ближе к первозданности, чем ум, а в детстве тело и вовсе непосредственно. Это уже потом мозг начинает включать зажимы. Любая негативная реакция мозга заставляет мышцы сжиматься. Но если включить человеку музыку, через движение под неё он опять обретает непосредственность, — говорит балетмейстер-постановщик. Через пластические этюды авторы спектакля планируют передать мысли и фантазию персонажей.

— Мы приходим в мир открытыми, но запреты и правила социума постепенно заставляют нас закрыться. И нужно периодически возвращать себя в первозданное состояние, ведь мир — это поезд, в котором мы едем, но однажды обязательно сходим с него — каждый на своей станции, не взяв с собой ничего, — продолжает Владимир Лопаев.

Художник-постановщик спектакля Николай Левашов в свою очередь говорит:

— Вы знаете, часто талант портится от запретов и правил. Если заставлять талантливого художника всё время быть в рамках и следовать определённым правилам, то можно испортить талант. А девочка Катя — мечтательница, на сцене мы её не увидим, но весь спектакль она незримо присутствует в разговорах, рисунках, и то, что она — талант, становится ясно в конце.

— В истории ГРДТ имени Бестужева было восемь постановок по произведениям Степана Лобозёрова, последняя из которых вышла в 2012 году. Мы рады, что к 75-летию драматурга и 100-летию Республики Бурятия театр вновь поставит пьесу нашего известного земляка, который будет присутствовать на премьере, — прокомментировала предстоящую премьеру министр культуры Бурятии Соелма Дагаева.

Источник: пресс-служба театра